Gelenek, açıkça
Avanspettacolo gerçekte nedir
Bu gösterinin adını aldığı İtalyan varyete tiyatrosu türü — nereden doğduğu, kimleri sahneye taşıdığı, neden ortadan kaybolduğu ve modern bir akşam yemeği gösterisinin bu geleneği yalnızca kelimesini ödünç almak yerine nasıl yeniden canlandırdığı.
Müsaitliği kontrol edin ↗Avanspettacolo bir bakışta
| Dönem | Neler oluyordu |
|---|---|
| 1930'lar | Vergi teşvikleri tiyatroları film göstermeye yönlendiriyor |
| 1930'lar–1950'ler | Avanspettacolo filmden önceki dilimi doldurur |
| Zirve yılları | Totò, De Filippo, Fabrizi, Banfi bu sahnelerde çalışır |
| Savaş sonrası | Sinema ve daha sonra televizyon bütün akşamı kaplar |
| Bugün | Format, temalı bir akşam yemeği-gösteri canlandırması olarak varlığını sürdürüyor |
İsim tam olarak söylediği anlama geliyor
Avanspettacolo kabaca "gösteriden önce" anlamına gelir — söz konusu gösteri filmdir. 1930'lardan 1950'lere kadar süren, özellikle İtalyan bir türdür; revü, varyete ve vodvil arasında bir yerde durur: müzik, bale, komik skeçler ve kısa yenilik numaraları, hepsi başlı başına bir akşam olarak durmak yerine ana filmden önce sunulan kompakt bir programa sıkıştırılmıştır. Bu kökeni anlamak, bu isim altındaki modern bir gösterinin neden tek bir komedyen ya da tek bir dans topluluğu yerine gerçek bir varyete karışımı olarak kurgulandığını açıklar. Bu, modern bir ziyaretçi için de faydalı bir çerçevedir: tür prestijli tiyatro olmaya çalışmıyordu, sıradan bir akşam gezintisindeki ödeme yapan bir kalabalık için popüler, erişilebilir bir eğlenceydi — bu da bugün bir akşam yemeği-gösteri izleyicisinin istediği şeye, "klasik İtalyan tiyatrosu" tanımının çağrıştırabileceğinden daha yakındır.
Bir sanat akımından değil, bir vergi yasasından doğdu
Tetikleyici yaratıcı değil idariydi: faşist dönem vergi indirimleri, yalnızca canlı performans sahneleyenler yerine film göstermeye geçen tiyatroları kayırıyordu. Bir sahne topluluğunu istihdam etmek ve canlı bir izleyiciyi koltuklarda tutmak için mekânlar, filmden hemen önce sunulabilecek kısa, hafif bir program tasarladı — avanspettacolo aslında tiyatro endüstrisinin kendi teşvik yapısına bulduğu çözümdü, kimsenin sanatsal gerekçelerle icat etmeye koyulduğu bir form değil. O dönemde bunların hiçbiri kalıcı bir kültürel miras olarak planlanmamıştı; yasadaki bir değişikliğe verilen pratik bir yanıttı, bu da sonraki statüsünü gerçekten etkili bir tür olarak bir bakıma tesadüfi kılar.
İtalya'nın en büyük komedi isimlerinden bazılarını ortaya çıkardı
İlk birkaç on yılında avanspettacolo gerçek bir sıçrama tahtasıydı: Eduardo De Filippo, Totò, Aldo Fabrizi ve daha sonra Lino Banfi, film ve televizyon kariyerleri ağır basmadan önce bu sahnelerde çalıştılar. Ettore Petrolini genellikle türün merkezi figürlerinden biri olarak anılır; kariyeri boyunca avanspettacolo, vodvil ve revü arasında gezindi — yani bu format küçük bir yan gösteri değil, 20. yüzyıl İtalyan komedisinin kayda değer bir bölümünün gerçekten başladığı yerdi. İtalya'nın en tanınmış komedi sanatçılarının birçoğunun tam da bu tür bir sahneden geçmiş olması, türün — orijinal programlardan birini hiç görmemiş seyirciler için bile — bir referans noktası olarak hâlâ ağırlık taşımasının bir nedenidir.
Tipik bir program, uzmanlaşmak yerine farklı formları bir araya getirirdi
Tek disiplinli bir gösterinin aksine, bir avanspettacolo programı kasıtlı olarak çeşitlilik gösterirdi: bir komik skeç, ardından bir dans numarası, sonra bir müzikal ara, belki bir akrobat ya da bir yenilik gösterisi — her biri bir sonrakine devredilmeden önce yalnızca birkaç dakika sürerdi. Çeşitliliğin kendisi formattı — hiçbir tek gösteri tüm programı taşımaz ve hiçbir tek becerinin geceye hâkim olması beklenmezdi. Bu yapı, bu gecenin dansçılar, şarkıcılar, akrobatlar ve kontorsiyonistler karışımının doğrudan atasıdır. Aynı zamanda, tek bir uzman gösteri üzerine kurulu modern bir canlandırmanın — yalnızca dansçılar ya da yalnızca bir komedyen — tarihsel anlamda gerçekten avanspettacolo olmayacağını da açıklar; tanımlayıcı özellik, içindeki herhangi bir disiplin değil, karma programın kendisidir.
Sinema ve ardından televizyon, sonunda doldurduğu yeri yuttu
Film programları uzadıkça ve daha sonra televizyon evde ücretsiz çeşitlilik eğlencesi sundukça, her gösterim öncesinde canlı bir ısınma gösterisinin ekonomik gerekçesi soldu. İtalyan tiyatrolarının her gece düzenli, her yerde bulunan bir unsuru olarak avanspettacolo, 20. yüzyılın sonlarına doğru büyük ölçüde ortadan kalktı; esas olarak anılarda, dönemin film tasvirlerinde ve ara sıra yapılan kasıtlı canlandırmalarda yaşadı — herhangi birinin belirli bir gecede hâlâ girip izleyebileceği ticari bir format olarak değil. Bu düşüş ani olmaktan çok kademeliydi; sinemaya gitmenin bir ısınma gösterisi, ardından bir haber filmi ve sonra bir uzun metraj yerine kendi içinde bütünlüklü bir program izlemek anlamına geldiği on yılları takip etti.
Bu gösteri, formatı açılış gösterisi olarak değil, tüm gece olarak canlandırıyor
Avanspettacolo Venezia, türün karışımını — dans, şarkı, komediye yakın çeşitlilik, sirk anları — bir film gösterimine eklenmiş beş dakikalık bir perde açılışı yerine tüm bir gece etrafında inşa ediyor. Akşam yemeği, orijinal programın önünde yer aldığı filmin yerini etkili biçimde alıyor; adın atıfta bulunduğu 1930'ların sahnelerine uzanan süreklilik, sonrasında bir filmin varlığı değil, çeşitlilik formatının kendisidir. Bu aynı zamanda burada anılan geleneğin bir pazarlama süsü değil, gerçekten tarihsel bir gelenek olduğu anlamına gelir — tür, on yıllar ve ortaya çıkardığı sanatçılar, bir akşam yemeği gösterisi için uydurulmuş bir arka plan değil, İtalyan tiyatro kayıtlarının konusudur.